清乾隆 珊瑚红地描金百龙百凤纹盖瓶一对

清乾隆 珊瑚红地描金百龙百凤纹盖瓶一对
高 H 28cm
北京格古瓷枕博物馆 藏 版权所有
A Pair Of Coral Ground Vase And Cover Wite Design Of Golden Dragon And Phoenix Qing Dynasty Qianlong period(1736-1795)  H 28cm   Now collection the Museum of Gegu

“乾隆年制”款 方瓶带盖，瓶体及盖之四面转角作斜切面。瓶盖上立雕塑灵芝，瓶肩部四角分饰一展翅凤鸟，凤鸟的双翅顶部又各作凤头为饰，左右相对。瓶底部四角各有一呈蹲卧之势的龙，与瓶肩之凤凰遥相呼应。龙凤之间，以金彩的绶带衔璧为饰，绶带一端系于龙角，一端衔于凤口。外部以珊瑚红釉为地，通体描金绘画，一只通体绘百龙纹，一只通体绘百凤纹，不留余地，或两两一组，或各自遨游，姿态优美，神态各异。珊瑚红彩妍丽，金彩辉煌夺目，两者相互辉映，彰显出一番清宫独有的华贵。

底部施金釉，匀净淡雅，中心署“乾隆年制”四字篆书款，笔道清晰，结构规整。珊瑚红是清代创烧的一种低温铁红釉，始于雍正，盛于乾隆。珊瑚红釉瓷器是将红釉吹在白釉之上，烧成后釉色均匀、光润，呈现红中闪黄，能与天然珊瑚媲美，故名“珊瑚红”。在康、雍两朝，珊瑚红曾用作底色，上面绘以五彩或粉彩，器物的造型、制作、彩绘都极为精细。乾隆时多在珊瑚红上描金，或用它来装潢器耳。但仍以珊瑚红器物为贵。此盖瓶庄重大气，工艺精湛，品相完好，成对保存，堪称同类官窑器中的一绝。

参阅：《沈阳故宫博物馆重要文物》，沈阳故宫博物馆，2007年，页107，图14。

明末清初之际，海上交通发达，西方传教士大批来华，传播了一些先进的科学技术。中国与西方的文化往来频繁，西方的建筑、雕刻和装饰艺术渐为中国所应用。

乾隆帝对中国传统文化的认识颇深，他继承康雍皇帝开明的思想，对西洋文化亦有其独特之体会。我们可以认知他对西洋文化的态度是何其开放，胸襟又是何其广阔。这种开放思想在乾隆朝御瓷制作中早就予以体现。正基于乾隆皇帝对西洋文化的认同和接纳，御窑厂创烧出洋彩也是体现了他对西洋事物的好奇和仰慕。

通过这对带有巴洛克风格的清乾隆珊瑚红地描金百龙百凤纹盖瓶可以看出，此类瓷器的主要特点就是模印和具有欧洲巴洛克风格薰陶的浮雕纹饰。它应当是受到巴洛克建筑的影响和此时铜胎画珐琅工艺的启导，更是受到极少数宫廷西洋传教士艺匠影响的御瓷。当然，这也是景德镇御窑厂内陶工和画师们高超精湛工艺的结晶。

此时期乾隆瓷器水平达到前所未有的高度，在设计上作出大量创新和尝试，是历朝之冠，并且创造了可能是美学上与技术上最精致绝伦的艺术品。工匠们将素雅的中国情调变成了华丽的欧洲宫廷“巴洛克风”。这种风格上的创新，是瓷器这一全球化商品的潮流。

乾隆珊瑚红地描金百龙百凤纹盖瓶，瓶底部四角各有一呈蹲卧之势的龙，与瓶肩之凤凰遥相呼应。龙凤的造型均以欧式巴洛克雕塑风格塑造，龙凤之间以金彩的欧式绶带衔璧为饰，绶带一端系于龙角，一端衔于凤口。相对于当朝主流，以百龙百凤对称构图和描金笔法见称的传统中国工艺绘画形式，此类带有巴洛克风格的瓷器却采取迥异不同的制法，堪为乾隆皇帝能开明、及时吸收新概念的例证。此类巴洛克风格瓷器的出现，在中国陶瓷制作的发展历程中标志着一个重要的阶段。

中西合璧的装饰，不仅在本质上维持中国古朴典雅的风格，还增添了欧洲人对此，在全球化新风格、新趣味上的自我超越。这种独有魅力仍然广泛影响着世界各地人们的审美情趣，为中国瓷器文化增添了灿烂的新章。